CINE: M, EL VAMPIRO DE DÜSSELDORF de FRITZ LANG

Seguimos con el ciclo dedicado a Fritz Lang. Todavía nos movemos por el expresionismo alemán pero nos adentramos ya en los inicios del sonoro. Como no podía ser de otra manera, con esta película Lang fue también un pionero en el uso que hizo del cine.

M, EL VAMPIRO DE DÜSSELDORF (1931)

Fritz Lang (Viena, 1890- California, 1976)

Este thriller alemán titulado M, el vampiro de Düsseldorf, no es una película de vampiros, primera cuestión a aclarar para los que no estén familiarizados con la película. Pero aunque no es de terror, la inquietud que produjo su estreno nos indica una vez más las líneas que había cruzado Fritz Lang (en el buen sentido) en sus ansias de ofrecernos cosas nuevas y fascinantes. No olvidemos que en estos años y con la aparición del sonido, los musicales hollywoodienses  y las obras teatrales estaban en boga. Y supongo que intentar plasmar en el cine y en esa época, la historia de un asesino en serie de niñas, no fue fácil. Por eso no nos podemos quedar con esta idea, hay que ver la película.

Fritz Lang había acabado con Metrópolis su etapa de cine mudo (no con mucho éxito, todo hay que decirlo) y quería volver a recuperar ese prestigio perdido. Aún así el director optó por una película poco usual, que nos muestra una ciudad alemana aterrorizada por un asesino en serie que todavía no ha sido capturado.

Lang y su esposa Thea von Harbou, van intercalando escenas de la vida cotidiana del asesino Franz Becker (una interpretación de Peter Lorre que merece mención aparte) y de los familiares, con la frenética labor policial dirigida por el agente Fatty, (interpretado por Otto Wernicke), presionado por el político de turno, en sus pesquisas para encontrar al asesino. A esta tarea de acorralamiento, se unen las organizaciones criminales de la ciudad, ya que los registros y redadas que realiza la policía no favorecen sus negocios. Así que deciden “contratar” a los mendigos para que controlen y vigilen la localidad con el fin de dar con el homicida.

La película tiene varios aspectos a destacar: la utilización de los reflejos y las sombras de una manera soberbia; los títulos de crédito de estética expresionista; un breve plano-secuencia que comienza en la calle para acabar en la habitación de la organización mafiosa; los símbolos, como el globo que Franz Beckert compra a una niña y que acaba volando en el aire; el momento en que un criminal le marca con tiza a Beckert la letra M en la chaqueta, pasando de ser cazador a ser presa; la música, ese silbido inconfundible de Beckert de la melodía “En la gruta del rey de las montañas” de Edvard Grieg cuando se acerca a cada una de las muchachas. Y muchos más.

Al final la sociedad de criminales logra capturarle y le llevan a un juicio paralelo por los actos cometidos con un jurado compuesto por los familiares de las víctimas. Le sentencian a muerte. El suspense radica en saber si la policía llegará a tiempo de “salvarle”.

En una de las escenas finales, un hombre alega desesperado que no es consciente de sus actos, que escucha voces que le dicen lo que tiene que hacer, que no puede reprimir sus impulsos, que es víctima de su compulsión. El no puede evitarlo, a diferencia de sus captores, que son delincuentes a sabiendas de que lo son. Lo expresa de tal manera, que por un momento está a punto de convencernos, de que nos posicionemos a favor de él.  Es lo que logra Peter Lorre con su insuperable y magistral interpretación. Hará que sus ojos tremendos y expresivos se nos queden gravados por unos días.

“Se han dicho tantas cosas sobre M… y sigue haciéndose…Cuando un filme sobrevive durante tanto tiempo, quizá tengamos derecho a calificarlo de obra de arte”

TRAILER de la película (doblada al español):